Addio alla poetessa americana Louise Glück, premio Pulitzer nel 1993 e Nobel nel 2020
Aveva 80 anni e insegnava a Yale. Era da tempo malata di cancro
WASHINGTON. La poetessa americana Louise Glück è morta nella sua casa di Cambridge, in Massachusetts. Aveva 80 anni e nella sua vita artistica, che si è allungata per oltre cinquant’anni, ha ottenuto ogni genere di riconoscimenti – dal Pulitzer nel 1993 sino al Nobel nel 2020. La conferma della sua scomparsa l’ha data Jonathan Galassi, il suo editor che non ha però fornito ulteriori particolari. Era da tempo malata di cancro.
Glück era diventata straordinariamente famosa per la sua capacità di raccogliere in versi e in poesia molti aspetti della vita: aveva scritto della sua infanzia, della famiglia, della solitudine e della morte traendo ispirazione dalla mitologia antica e attingendo allo stesso modo dalla sua esperienza che forse più di ogni altra cosa ha caratterizzato la sua poetica. Un esempio è Ararat, una raccolta del 1990 nella quale aveva tratteggiato l’esperienza del dolore per la perdita del padre.
Aveva iniziato a comporre alla fine degli anni ‘60, ma il suo primo libro lo aveva inviato a un editore quando aveva appena 16 anni. Non venne pubblicato. Nella sua biografia però l’intellettuale scrisse che alcuni di quei versi e di quelle cadenze erano poi apparsi, pur se leggermente rivisti, nei suoi lavori della maturità.
Glück era nata a New York nel 1943 ed era cresciuta a Long Island, il padre era un immigrato ebreo che aveva fondato l’impero degli utensili da taglio X-Acto. Uomo molto concreto aveva però sempre spinto Louise e gli altri figli a coltivare le loro passioni creative a scrivere testi, a prendere lezioni di musica, arte e danza. Si era iscritta ad un workshop di poesia alla Columbia University e nel 1968 completò la prima collezione di poesie, Firstborn, prima di cadere in un lungo silenzio. Da cui emerse sul finire degli anni ‘70 prima di sbocciare definitivamente negli anni ‘80 quando il Premio Pulitzer le diede il riconoscimento sperato.
Nel 1985 il Washington Post etichettò il suo linguaggio «straordinario forte e diretto», popolare nell’accezione più nobile del termine. Era quello il momento in cui la sua collezione The Triumph of Achille aveva ricevuto il National Book Critics Circle Award. Fra le motivazioni proprio l’accento sul linguaggio, caratterizzato da una precisa e meticolosa attenzione al ritmo e alla ripetizione. Molte delle sue poesie si sono sviluppate come delle conversazioni o delle confessioni fra due persone. Nel discorso di accettazione del premio aveva messo l’accento su questa dimensione intima dell’essere umano. Disse: «Mi piaceva la sensazione che ciò che la poesia diceva fosse essenziale e anche privato, il messaggio ricevuto dal sacerdote o dall’analista».
Pur basando molta della sua produzione sull’«esperienza» – e quella della solitudine e del dolore (si era ritirata dall’high school in seguito a un disordine alimentare) ne sono stati tratti caratterizzanti – la sua non è mai stata una visione solipsistica. E nelle motivazioni con cui il Comitato del Nobel le aveva conferito il massimo riconoscimento c’è l’elogio «della sua inconfondibile voce poetica che con austera bellezza rende universale l’esistenza individuale».
Pubblicato su Il Messaggero Veneto